Johann Sebastian Bach

Su reputación como organista y clavecinista era legendaria, con fama en toda Europa. Aparte del órgano y del clavecín, también tocaba el violín y la viola de gamba, además de ser el primer gran improvisador de la música de renombre,Su fecunda obra es considerada como la cumbre de la música barroca. Se distinguió por su profundidad intelectual, su perfección técnica y su belleza artística, y además por la síntesis de los diversos estilos internacionales de su época y del pasado y su incomparable extensión. Bach es considerado el último gran maestro del arte del contrapunto,donde es la fuente de inspiración e influencia para posteriores compositores y músicos desde Mozart pasando por Schoenberg, hasta nuestros días

Sus obras más importantes están entre las más destacadas y trascendentales de la música clásica y de la música universal. Entre ellas cabe mencionar los Conciertos de Brandeburgo, el Clave bien temperado, la Misa en si menor, la Pasión según San Mateo, El arte de la fuga, La ofrenda musical, las Variaciones Goldberg, la Tocata y fuga en re menor, varios ciclos de Cantatas, el Concierto italiano, la Obertura francesa, las Suites para violonchelo solo, las Sonatas y partitas para violín solo y las Suites orquestales

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Ludwig van Beethoven

Nació en Alemania en 1770, ante las evidentes cualidades musicales, su padre le introdujo en el mundo a la edad de 9 años. Devoto de Bach, viajó a Viena con la intención de recibir clases de Mozart, pero la enfermedad de su madre le hizo regresar a Alemania.

Años más tarde regresó y recibió clases de Haydn y Salieri, convirtiéndose en virtuoso pianista y compositor. Su sordera degenerativa no le impidió seguir componiendo pese a perder la totalidad del oído.

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Frédéric Chopin

Compositor y pianista nacido en Polonia en 1810. Si relacionamos el piano con el romanticismo es en gran parte gracias a Chopin y a su estilo tan refinado y sutil. Niño prodigio desde los 6 años, al poco de superar la mayoría de edad, comenzó su carrera individual triunfalmente, tocando por salones de toda Europa. Su inconfundible forma de hacer sonar el piano, tan elegante y sofisticado, le aseguraron un espacio entre los grandes pianistas de la historia.

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Wolfgang Amadeus Mozart

En su niñez más temprana en Salzburgo, Mozart mostró una capacidad prodigiosa en el dominio de instrumentos de teclado y del violín. Con tan solo cinco años ya componía obras musicales y sus interpretaciones eran del aprecio de la aristocracia y realeza europea. A los diecisiete años fue contratado como músico en la corte de Salzburgo, pero su inquietud le llevó a viajar en busca de una mejor posición, siempre componiendo de forma prolífica.

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Franz Liszt

Padre del poema sinfónico, amante del lenguaje sinfónico y revolucionario de su época. Liszt originario de Hungría, llego al mundo en 1811. Contemporáneo de Beethoven y Chopin, enseguida se ganó la admiración del alemán, que no era muy dado a reconocer méritos ajenos.

Cuando era joven, viajo con su padre a París para dar sus primeros conciertos. Allí se consagraría como gran músico, a pesar de que al principio los expertos le veían solo como un buen pianista pero no tan buen compositor.

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Antonio Vivaldi

Antonio Lucio Vivaldi (Venecia, 4 de marzo de 1678 – Viena, 28 de julio de 1741), más conocido como Antonio Vivaldi, fue un compositor y músico del Barroco tardío. Se trata de una de las figuras más relevantes de la historia de la música. Su maestría se refleja en haber cimentado el género del concierto, el más importante de su época.
Era apodado il prete rosso ("el cura pelirojo" por ser sacerdote (católico) y pelirrojo. Compuso unas 770 obras, entre las cuales se cuentan 477 conciertos y 46 óperas. Es especialmente conocido, a nivel popular, por ser el autor de la serie de conciertos para violín y orquesta Las cuatro estaciones. Esta obra, que forma parte del ciclo de su opus 8 "Il cimento dell’armonia e dell’inventione", tiene una importancia capital por suponer la ruptura del paradigma del Concierto Soli, establecido por el mismo Vivaldi. Hasta entonces, el Concierto Soli era un concierto en el que el instrumento solista llevaba todo el peso de la melodía y la composición, y el resto de la orquesta se limitaba a ejercer el acompañamiento según las reglas de la armonía.
Sin embargo, Las cuatro estaciones son unos conciertos para violín en el que la orquesta no actúa como mero fondo de acompañamiento, sino como un relieve: no se limita a acompañar al solista, sino que ayuda al desarrollo de la obra

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Sergei Rachmaninov

De origen ruso pero nacionalizado norteamericano, su devoción por la música le venía por su padre y su abuelo. Compositor, pianista y director de orquesta, nació en 1843 en el seno de una familia de aficionados a la música.
Aunque su primera obra fue un fracaso, su concierto para piano núm.2 fue un autentico éxito mundial. La Revolución Soviética le hizo abandonar su país y continuar su carrera en Norteamérica.

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Vladimir Horowitz

Al igual que Sergei, Vladimir es de origen ruso pero con pasaporte americano, lo diferente es que Horowitz nació a principios del siglo XX. Empezó a estudiar piano con su madre con tan solo 6 años, y a los 19 ofreció su primer recital obteniendo un gran éxito. En 1924, dio más de 60 conciertos en un solo año, y a partir de ese año comenzó una gira por toda Europa consagrándose como uno de los mejores. Después se fue al continente americano, donde se afincó definitivamente sin dejar su actividad musical.

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Bueno Yo estudio Piano y estos hombres para mi son una verdadera maravilla,Espero que les guste Saludos a toda la gente de T.